海棠书屋 - 历史小说 - 呵呵哒!在线阅读 - 第34章 城

第34章 城

    莫雨笙被莫爷爷带着走进一个音乐厅,音乐厅正中央是表演台,四周座位。【】莫爷爷进来的时候,观众席已经坐满了一半。莫爷爷牵着莫雨笙直直地穿过外围的观众席,最后到了表演台下方的座椅上。莫爷爷的位置是在第三排,这位置也算是不错的了。

    坐下来后,莫爷爷跟坐在两旁的人打了声招呼,还介绍了一下莫雨笙。莫爷爷左边的人是国内有名的古琴大家,今年六十有五,代表作是《流水》。莫爷爷和莫雨笙的右边则是树叶吹奏家,他那一首《雾叶深深》不知道惊艳了多少人。

    莫雨笙乖乖问好,然后换来两声赞许。随后,莫爷爷就和他们开始交流,莫雨笙默默地听着。以他的水平,竟然有些还听不懂!当然,莫雨笙只是把听不懂的给记了下来,日后再问!

    时间流逝,音乐会即将开始。随着厅内的光线黯淡,观众也都知道音乐会即将开始。这一次的音乐会会有国家电视台直播,还不仅仅是华夏,而是多个国家,像是来访的英德美,又像是一衣带水的扶桑等国家。这么大的架势,让莫爷爷悄悄和那位曹国手说:“这架势,还真是怕别人不知道他来者不善。”

    曹国手十分淡定地笑了笑,“我们现在可是老了,这天下可都是年轻人的了。你家儿子女儿不都在里面?我们只需要把好关,做他们的后盾便好了。”

    莫爷爷同样笑道:“你那宝贝徒弟不也在里面?”

    主持人出现在中央的表演台上,用纯正的华夏腔说道:“尊贵的各位来宾,亲爱的朋友们,女士们,先生们,……”随后便是英语、德语等重复一遍。

    “第一个节目是华夏著名指挥家莫明瑞,以及他的交响乐团,给我们带来的《春节序曲》,我们欢迎。”

    莫雨笙尽量直起身,好在他的位置靠前,能看到表演台。

    莫雨笙瞪大了眼睛地看着表演台上微微凸起的一个圆台,一个身穿黑色西服的男人背对着他,但莫雨笙能够认出那是莫明瑞的身影!

    而他mama余绮岚则是一身淡蓝色的抹胸长裙,手里拿着一把小提琴,站在离莫明瑞最近的地方。原来余绮岚是首席小提琴手!

    莫明瑞指挥棒一动,欢快的音符便跳动起来。

    《春节序曲》是a—b—a的曲式结构,第一个a与b的调性一般相反,是需要形成鲜明的对比性。而第二个a要么是非完整的再现第一部分的a,要么就是扩展补充第一部分a。《春节序曲》的第一部分有两个主题,第一个主题明快粗犷,节奏不断紧缩,用c大调来表现;第二个主题则活泼流畅,由长笛和双簧管主持,表现了人们难以抑制的喜悦和激动心情。第二部分用的是f大调,旋律十分抒情优美,节奏舒展,速度徐缓。第三部分则是再现第一部分,将第一部分的旋律重复或者是变调重复。

    一整首《春节序曲》行云流水,倒是让观众感觉到了nongnong的喜庆意味,就是最后一个音符,也都氤氲着欢快热闹的气息。

    指挥棒划过优美的弧度,而莫明瑞的左手微微握拳,音乐便停止了。莫雨笙叹息一声,莫爷爷询问,莫雨笙说:“爷爷,交响乐和独奏乐永远都不一样……”交响乐的雄伟壮丽,还真的难以用一个乐器表达出来。若说独奏乐是月下独舞的仙子,那交响乐便是多变的妖女,她可婉约如大家闺秀,亦可妩媚如祸国妖姬……让人欲罢不能,难怪古今多少音乐家为之折腰。

    莫爷爷摸了摸莫雨笙的脑袋,说:“我们国家也有交响乐。”莫爷爷指的交响乐并非指西洋乐器组成的交响乐,而是由纯华夏乐器所组成的。《长征组歌》中所用到的乐器还真的是史无前例的繁复与孤僻,甚至相声用的快板也能够在里面找到。在国外人以华夏没有交响乐为论点攻击华夏的时候,这首《长征组歌》挡下了不少攻击。尽管《长征组歌》中用了西洋乐器,但从头到尾却都是华夏的风格。也是这一首《长征组歌》开启了交响乐华夏化的序幕,这位鼻祖的地位还真是忽视不得……

    一曲落幕过后,莫明瑞却没有退下,而是指挥着弓弦组、木管乐组、铜管组、打击乐组的人下去一半。随同着下去的还有民族乐器如锣镲鼓之类的,并不是说这些乐器不好,而是这些乐器在接下来的演奏中没有用武之地罢了。

    莫雨笙莫名地觉得有些紧张,明明他是坐在这下面的。莫雨笙抬头看莫爷爷,他听见莫爷爷说:“来了!”到底是什么来了?

    交响乐团中也就分为上面提到的四个组,其中(指挥)从左到右分别是弓弦组、木管乐组、铜管组,而打击乐组则是在最后方。像是小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴都是弓弦组的成员,其中又以小提琴占据了半壁江山。这个半壁江山可以是弓弦组的半壁江山,也可以是整个交响乐团的半壁江山,从这一点可以看出小提琴在交响乐中的地位。首席小提琴更是站在距离指挥家最近的位置,在交响乐团中的地位也仅次于指挥家。

    华夏的交响乐比之国外是稍显不足的,这个是由多个方面所造成的。在闭关锁国的那33年时间里,隔绝了一切,更别提是音乐了。没有了交融碰撞的文化是一潭死水,音乐也不外如是,尤其是我国的器乐在南宋以后就逐渐没落,直至沦为戏剧的伴奏。而国外的宗教和礼拜都让小孩子从小就开始接受交响乐的熏陶。

    国外的交响乐团也没有国内的这么苦逼,因为缺乏民众基础,国内的交响乐团大多是国家扶持补助的。而且华夏各种流行乐曲横行,听过了声乐要想再回归器乐就难得多了,因为你已经习惯了根据声乐的歌词在脑海中描摹场面。

    相反,国外的交响乐团有着极为良好的民众基础。因此,他们只要外出演出,就能够自负盈亏,古典主义的音乐在国外也是有市场的。

    如今,无论什么都要来上一个全球化、一体化,就是国内的音乐为了谋出头,也是会恰当的“改变”一点。当然,并不是说华夏的古典音乐就真的没有一点市场了。要知道,在20世界7、80年代,美国发射的宇宙飞船可是携带了一张能保存10亿年的唱片,里面只有7段曲子,那被认为是最能代表人类的音乐。七首音乐中,就有一首是中国的《流水》,巧合的是,当时弹这首曲子的还是曹国手的老师……

    回归正传,交响乐被誉为音乐王国的神圣殿堂,只要是稍稍对西方音乐有所涉猎的就绕不过它。所以,这一次的“友好交流”,还是包括了文化艺术方面的“友好交流”,国家自然是将国内有名的人给拎出来。莫明瑞作为国内指挥第一人自然是不会被错过,而连带着余绮岚也不会被放过。上阵父子兵,他们这是演奏夫妻档。不过,到现在为止,还真没能找到第二对指挥家和首席小提琴能比莫明瑞、余绮岚要默契的。

    一半人离开了,立刻就有人补充上来。

    莫雨笙看了看,都是一群眉眼深邃、人高马大的西方人。同时,还有一个满脸络腮胡的男人走到莫明瑞面前,两人握手、吻颊礼。莫明瑞比那个西方人要矮了半个头,但气场却不见得比对方弱。而余绮岚也和另外一个扎着小马尾的中年男人拥抱了一下,余绮岚温柔婉约,那中年男人倒是带着一股忧郁浪漫。

    同为首席小提琴,两人都是听过对方的姓名和成就,只是碍于种种原因,没能同台竞技。只是没想到如今却是合作了。

    余绮岚说:“亚历克西斯,真是期待等会儿的合奏。”

    亚历克西斯·贾纳韦斯则是笑道:“mrs余,我也同样期待……”亚历克西斯·贾纳韦斯是英国人,眼睛还泛着微微的碧绿,加上他身上的忧郁,导致他在看人的时候,会有一种深情款款的错觉,虽然余绮岚不会被这种错觉所迷惑。

    不得不说,这一次两个交响乐团的合作,两个指挥家同台指挥,两个首席小提琴共同合奏,这是多大的噱头?

    只是这后面的道道就多了去了,就像是如今陶天和秦芳晨守在电视前看直播,摄像机就不断地镜头切换到第一排的各国领导人上。若是哪个表情跟不上音乐的变化……呵呵,明天铺天盖地的都会是xxx领导人毫无素养之类的。只不过事关上面的人,新闻和报纸也不会写得太过明显,大多数人都是领会不到那个意思的。

    莫明瑞和那随英国访问团前来交响乐团指挥家伊格内修斯·博洛站在指挥台上,而余绮岚也和亚历克西斯·贾纳韦斯并且站在指挥台不远处。

    两个国家的两个交响乐团合作,这一次演奏的是《卡门序曲》。

    别看《卡门序曲》和《春节序曲》一样都有序曲二字,两首器乐曲便是同个类别的了。虽然在序曲的作曲方式中,以三段式曲式结构最为经典和常见。

    《春节序曲》属于音乐会序曲,音乐会序曲是音乐家专为音乐会演奏所创作,取材不受限制。所以,这是虽然《春节序曲》描写的春节的热闹场面,用来今天开场却无不适的原因。

    而《卡门序曲》属于歌剧序曲,歌剧戏曲顾名思义,是歌剧《卡门》的前奏曲。歌剧序曲是歌剧、清唱剧、舞剧、其他戏剧作品和声乐、器乐套曲的开始曲。18世纪后半叶以后,格局序曲就必须起着暗示剧情和引导听众进入戏剧的作用,一般截取歌剧的某个片段。

    歌剧序曲的表达方式又有两种,一是意大利式,一是法兰西式。而《卡门序曲》便是意大利式,还是十分典型的再现三段式曲式结构。因此,《卡门序曲》和《春节序曲》都是同出一门(再现式三段式),听上去略有雷同。

    相似的旋律,却表达着截然相反的意思。不同于《春节序曲》的欢乐喜庆,《卡门序曲》却是透着紧张以及隐隐的悲哀。《卡门序曲》的慢板部分就是斗牛士之歌,而序曲最后结束在一个强烈的不协和和弦——(减七和弦)上,更加强了这一段音乐带来的悲剧悬念,预示了卡门悲剧性的结局……

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